在高校音乐教育中践行“非遗”理念的思考与探索
来源: | 作者:qujianfeng999 | 发布时间: 2019-11-29 | 42 次浏览 | 分享到:
  摘要:这篇文章结合教育理念和课程的安排以高校的音乐教学现在的状况为背景而且和非遗音乐发展、培养音乐人才以及民族本位的思想相结合,来讲述非遗音乐文化引进高校教学的价值,另外再说明一下本民族音乐非遗音乐引进高校音乐教学的一些方法。
淀就是音乐是情感和文化的核心。本民族的音乐是在这里生活的好几代人通过实践出真知创造出来的,所以,一个地方的活态文化就是这里本民族的音乐。当在我国有西方音乐传入的时候,西方的音乐尤其是对年轻的一辈非常影响非常大,所以现在的年轻人对本民族的音乐的认识不是很深刻。在这样的情况下,非遗音乐的引入就会对民族音乐教育模式的构建非常重要,让青年学生对民族音乐的认识会得到加强,以及在良好的民族音乐学习氛围里学习对非遗音乐文化的发展和传承也得到很大的促进。 
  (二)对民族文化本位思想要加强 
  音乐是文化、精神以及情感的交流。所以在这样把非遗音乐高校音乐教学的背景下,学生应该从自己民族的音乐出发进行思考和探索,这样才能真情实意的感受到自己本民族的音乐。如果按照这样来做,以后不管学生去到哪里在中国还是外国,是在学校学习还是在外面就业,只要这个人是动的,音乐文化都会伴随终生,这样,这个人的民族感情也会得到很大的加强,民族音乐文化的发展也能得到很大的提高。深厚的民族感情蕴藏在自己民族的非遗音乐里面,这样学生对民族文化的认识也更深刻,民族的凝聚力也能得到很大的加强。人们的生活离不开音乐,只有把高校音乐教学应用中和非遗音乐结合,这样极大地丰富了学生的音乐生活,以及本民族的民族本位思想才能一一落实到位。 
  (三)音乐特色人才的培育 
  现在我们国家的音乐教育模式大多数是在西方的音乐基础上建立起来的,所以,在培养音乐人才的时候没有存在很大的区分和其他的国家的音乐人才,大多数都是西方的音乐思想而很少关于到我们国家的传统民族文化。所以在这样的背景下,就很难培育出中国特色的音乐人才,如果非遗音乐文化在高校得到应用的话,就能让学生有更多的机会去基础本民族的音乐文化,让他们在上音乐课的时候就能对本土的音乐的了解和认识更多。经过长时间和系统的学习,学生读非遗文化的了解肯定印象更加深刻,在这方面也会更有成就。在本民族音乐文化的氛围下培养有中国特色的音乐人才肯定是在教育和经济这些领域非常有建树的人,并且是能够对区域性文艺工作有效开展的高素质的人。 
  二、在高校音乐教学中加入非遗音乐文化的提议 
  (一)非遗音乐课程体系的加强和改进 
  结合我们国家现在的音乐教育现状,我认为要不断完善和改进非遗音乐的课程体系和模式。要最大程度的让传统音乐的精华得到开发,让这些研究非遗音乐的成果应用到课堂上。对于音乐学校来说要把握住国家大力扶持保护非遗文化的机会,和地方特色相结合,以地方优势为条件让优质的教学资源得到很好的分配。尽量不要出现“重视西方轻视中国这样的现象”在设置音乐教学课堂的时候,要尽可能的实现传统音乐在课堂上有一定的位置。 
  (二)邀请或者聘请一些非遗音乐的传统艺人在高校进行授课 
  现在,高校音乐课堂里出现有传统的音乐人讲课并不是一个罕见的现象,尤其是在上世纪五六十年代的时候。现在我国的一批批优秀的民族音乐家就是因为通过哪些民间艺人的不懈努力培育出来的,但是现在在高校的课堂上很难看到这些民间艺人的身影了,所以现在的高校音乐教学和传统的民族音乐很难结合在一起,现在国家大力倡导保护非遗文化,为了更好的让非遗音乐得到传承和发展就应该邀请和聘请一些非遗音乐人士到高校进行授课。 
  (三)打造一个个非遗音乐文化的基地 
  非遗音乐文化的引入离不开非遗音乐文化基地的创建,这样才能更好的让非遗音乐和高校的音乐教学结合在一起。在这个发展的道路上,高校必须以地方的实际情况为基础。不断提高地方政府和当地的文化部门的联系,让政府对建设工作有足够的关注和重视,以此确保建设的效果和进度。 
  三、结语 
  对于我们国家现在的教育事业发展,高校要坚持在地方文化的基础上坚持特色办学教育部有明文规定,特色办学的家强,地方的文化才能得到更好的加强和发展,这样地方文化艺术和高校艺术教育更好的实现才能得到落实。所以,作为音乐高校,发展好非遗音乐是一个任重道远的过程,肩负重任做好有关工作才能更上一层楼。 
  参考文献: 
  [1]易柯宇. 本土非遗音乐文化引入高校音乐教学的探索[J]. 音乐时空,2016,(3):185-186. 
  [2]陳竟. 谈谈非遗教育中的有关问题——对高校非遗人群培训研习班的探讨[J]. 文化遗产,2016,(5):12-15.